在画之前要养成观察特征、酝酿情绪的习惯，不要仓促作画。要画的像，首先要炼眼，尽量避免用铅笔等辅助物去衡量对象，用眼睛直接去观察对比对象之间的共性与不同。其次要结合形体、解刨、透视、光影、色块关系整体观察，整体比较，善于运用辅助线。
内外轮廓要兼顾立体透视关系合理定位，在抓外轮廓的同时对称确定内轮廓，外形初见端倪，形象呼之欲出。确定五官首先要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的动态呈孤线，五官位置及基本特征可根据三庭五眼的基本规律，不同角度所产生的透视关系，还有各五官的基本形状，长宽厚薄多运用辅助线来逐步确定，在共性中找出特性。
深入刻划时，首先好好审视一番，并着眼于整体的明暗对比，作为主要矛盾去解决，然后是暗的与暗的比，亮的与亮的比，作为次要矛盾去解决。主要矛盾决定次要矛盾，抓住了大的关系，又注意了微妙的关系，整个画面就有主有次，可以有条不紊的进行深入。其次看看哪些部位最强烈，就从这些地方着手，一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始。眯眼多比较，逐步加关系，循序渐进，强化特征，避免抓住一点反复画。始终控制好整体关系，明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感，完整性。
要画的好，首先要形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中，多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在神情最为自然、生动的时刻来画，就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求，绝不是在技巧提高之后才去追求。
调整既是深入也是概括，使画面的总体效果更趋完整，要做减法，将琐碎的细节综合起来，加强大关系。调整还是考生艺术修养的综合体现，究竟以怎样的画面效果呈现在考官面前，以怎样的画面效果在众多的考生中出类拔萃，这点值得重视。
乔建国
2011年10月10日写于望京
